domingo, 17 de marzo de 2019

Morelenbaum & Supervielle presentan Clássica Nova en ND Teatro


Morelenbaum & Supervielle
Clássica Nova
5 de mayo a las 21 hs.
ND Teatro (Paraguay 918, CABA)

Clássica Nova es un encuentro entre los músicos Jaques Morelenbaum(Brasil) y Luciano Supervielle (Uruguay), donde se cruzan influencias que van desde la música clásica a las nuevas tendencias de la música electrónica, pasando por la música popular de Brasil y del Río de la Plata.
Hay muchas cosas que unen a Morelenbaum y Supervielle más allá de sus orígenes distintos y su diferencia generacional. Ambos artistas han partido de su formación académica para aventurarse de manera muy creativa en campos muy diversos de la música con una visión fresca y desprejuiciada que aúna lo culto con lo popular. Los dos han hecho énfasis en su identidad y en las raíces de la música sudamericana, abrazando a la vez lo global y vanguardista. Desde sus instrumentos ambos han ampliado las fronteras musicales sin dejar de lado la tradición.
Jaques Morelenbaum ha trabajado junto a alguno de los artistas más trascendentes de la música popular global como Tom Jobim, Caetano Veloso, David Byrne, Sting o Ryuichi Sakamoto. Desde sus inicios encaró la música desde distintos ángulos como chelista, arreglador, productor,compositor y director orquestal. Morelenbaum ha sido un pionero al introducir el violonchelo al mundo del samba y la bossa nova. Tras más de una década siendo parte del grupo de Tom Jobim, trabajó junto a Caetano Veloso desde los años noventa, siendo arreglador y productor de varios de sus discos. También colaboró con otros grandes músicos brasileños como Marisa Monte, Titãs o Gal Costa. Creó el Quarteto Jobim-Morelenbaum, el proyecto M2S junto a Paula Morelenbaum y el mítico compositor y pianista japonés Ryuichi Sakamoto, homenajeó a Piazzolla junto a Egberto Gismonti, compusomúsica para cine y ha sido director de varias orquestas sinfónicas brasileñas.
Luciano Supervielle ha logrado un importante prestigio a nivel internacional como pianista y Dj, siendo una pieza fundamental en el desarrollo de la música popular y de las nuevas tendencias en el Rio de la Plata a lo largo de los últimos veinte años. En los años noventa formó parte de la primera generación de hip-hop en Sudamérica junto al grupo Plátano Macho. A inicios del nuevo siglo tuvo un rol clave en la formación de Bajofondo, una de las bandas más representativas de la música contemporánea rioplatense. Sus colaboraciones con Jorge Drexler le han valido un gran reconocimiento internacional. Su más reciente álbum, Suite para piano y pulso velado loreconectó, desde un nuevo lugar con su primer instrumento y con sus influencias clásicas, si dejar de lado la electrónica y el hip hop.
Clássica Nova mostrará las influencias y caminos en común de ambos músicos, creando a su vez un lenguaje nuevo que se nutre de todos estos mundos musicales el próximo 5 de mayo a las 21 hs en el ND Teatro (Paraguay 918, CABA).
Entradas a la venta en:
 Por telefono al: 5236.3000
 En boletería: ND Teatro – Paraguay 918 (lunes a sábado de 12 a 20 hs).

AMEL PRESENTA SU TERCER DISCO “LAS COSAS PASAN”


AMEL
PRESENTA SU TERCER DISCO
“LAS COSAS PASAN”

El quinteto integrado por Gonzalo Pallas Spinetta en voz y guitarra, Gustavo Spinetta en batería, Francisco Zunana en guitarra, Pablo Castagneris en bajo y Lautaro Balestra Martinez en teclados; lanza su tercer disco “Las cosas pasan” a través del sello discográfico Twitin Records.

El material fue grabado en el verano 2017 en La Diosa Salvaje y Twitin Records por el ingeniero de grabación Pablo di Peco y luego mezclado en el estudio Aves. La producción artística estuvo a cargo de Pablo di peco y Gonzalo Pallas Spinetta.
El álbum incluye  9 canciones con bases rockeras con gran vuelo poético y bellas melodías.


Sobre Amel
En el año 2006 Gonzalo Pallas decide armar un proyecto musical junto a su tío Gustavo Spinetta, con quien venía tocando. Comienzan a zapar juntos hasta que aparecen los primeros temas. Al poco tiempo se incorporan el resto de los integrantes, dándole nombre al proyecto: Amel.
A partir de entonces comenzaron a transitar el camino del under hasta que poco a poco fueron ganando visibilidad en escenarios como el de Cosquín Rock, Ciudad Emergente, Tecnópolis, Pepsi Music, Personal Fest y Parque Roca.
A mediados del 2010 grabaron su primer disco homónimo en los estudios El Pie y La Diosa Salvaje, que fue editado en 2012.
Entre el 2013 y 2014 los Amel volvieron al presentarse en escenarios del circuito emergente y centros culturales, mientras se abocaron a los ensayos que los conducirán a definir la lista de canciones que grabaran en su segundo álbum.
“2853” fue grabado en Estudios El Pie, producido por Tweety González, Pablo Di Peco y Amel y masterizado por Andrés Mayo.
Este disco que contó con financiación Colectiva (Idea.me), contiene 19 temas separados en dos destinos “A y B”, en los cuales los integrantes continúan mostrando un rock rodeado de diversos paisajes musicales hecho de canciones de aires psicodélicos con marcada pretensión melódica.
En 2015 fueron nominados a los premios Carlos Gardel 2015 en la categoría “Mejor álbum nuevo artista de rock”, y ganaron el premio A.M.I a “Mejor disco del año”.
Durante el 2016 la banda giró presentándose en diversos escenarios, entre los cuales se destaca uno de los shows mas emblemáticos en la cúpula del CCK.
Desde entonces se abocaron a la producción y grabación del disco que se encuentran presentando.

viernes, 15 de marzo de 2019

LA DAMA DE LAS ROSAS

PEPE CIBRIÁN CAMPOY 
VUELVE AL ESCENARIO EN UN MUSICAL EMOCIONANTE



LA DAMA DE LAS ROSAS
UN MUSICAL DE PEPE CIBRIÁN CAMPOY 
LIBRO Y DIRECCIÓN DE PEPE CIBRIÁN CAMPOY
DIRECCIÓN MUSICAL SANTIAGO ROSSO

 
¡ORQUESTA EN VIVO!
 
Pepe Cibrián Campoy vuelve a subirse al escenario para protagonizar “La dama de las rosas“, un musical de su autoría con música original de Santiago Rosso, que llegará al Cultural San Martín a partir del 15 de marzo. El actor, autor y director teatral se encuentra ensayando varias horas por día junto a un equipo de grandes talentos mientras se prepara para sorprender con su nueva producción teatral donde interpretará a una mujer. 
“La dama de las rosas” es un cuento de amor. Nos ubicamos en los años ´20. De una Europa devastada por el final de la guerra. En Paris, tierra de locos, artistas y soñadores. Acaban de cesar las bombas y sus sonidos. Sonidos que son reemplazados por el destello de las burbujas de Champagne. el festejo es necesario luego de tanto dolor. Asi llegamos a la historia de una mujer, Josephine (Pepe Cibrian), una mujer que decide. Decide transmutar de una vida de encierro y desamor para, a través de su alter ego Agatha complacer su necesidad de satisfacción personal. Como Agatha, siendo dueña de un cabaret conoce a Clemence (Maria Jose Demare), quien despierta en ella, ese sentimiento encerrado, lapidado y oculto : El amor.  Como Josephine intentará descubrirla aún más en profundidad y obsequiándole en secreto rosas, una y otra vez, se ganará su amor. Pero los secretos no pueden ocultarse por siempre. Y habiendo descubierto la felicidad, gracias a Clemence, Josephine decide ser fiel a su verdad. Aun cuando las bombas, devasten todo. Nada mejor que ser fiel a uno mismo, para volver a empezar.
Pepe Cibrián, escribe y protagoniza “La dama de las rosas” como una fantasía personal realizada, junto al acompañamiento de un grupo de grandes profesionales y la generosidad del Centro Cultural San Martin y sus autoridades, quienes acompañan al autor y director teatral en este nuevo cuento musical que no solo habla del amor, sino también, de la realización personal, el descubrimiento propio, el goce de la libertad y la elección de ser quien uno quiere ser. 
Cibrián se pondrá en la piel de Madame Agatha y Josephine, duquesa de Chantal, ambas la misma mujer y quienes lo acompañarán en su nueva producción musical serán María José DemareDamián Iglesias y Tiki Lovera. Además el elenco lo completan: Claudia Duce, María Rosa Frega, Julia Moyano, Maximiliano Areitio, Silvio Bordón, Mateo Falbo, Luis Iván Machuca, Mauro Nuñez Duarte y Martín  Urbaneja. El equipo creativo cuenta con vestuario de Alfredo Miranda, escenografía de Vanesa Abramovich,maquillaje de Vanesa Bruni, luces de Pepe Cibrián y producción ejecutiva de Micaela Monti Julieta Kalik
"La dama de las Rosas" es una co producción con el Centro Cultural San Martín y se presentará con funciones de miércoles a domingos y doble función los días sábados. 
 

· ELENCO ·
Pepe Cibrián Campoy: Josephine / Agatha
Tiki Lovera: Duquesa
María José Demare: Clemence
Claudia Duce: Baronesa
Maria Rosa Frega: Solange
Maria Julia Moyano: Mujer
Maximiliano Areitio: Hombre
Silvio Bordón: Silvain
Mateo Falbo: Mathieu
Damián Iglesias: Bizconde de Marais
Luis Iván Machuca: Louise
Mauro Nuñez Duarte: Moreu
Martín Urbaneja: Conde

· FICHA TÉCNICA ·
Libro: Pepe Cibrián 
Direccion musical y arreglos: Santiago Rosso
Diseño de  escenografía: Vanesa Abramovich
Diseño de vestuario: Alfredo Miranda
Asistente de Vestuario: Melina Rodriguez
Diseño de Maquillaje: Vanesa Bruni
Diseño de luces: Pepe Cibrián Campoy
Fotografía: Nacho Lunadei 
Asistentes Generales: Alejandro Rodas y Joanna Illanes
Prensa: WE Prensa 

Produccion Ejecutiva: Micaela Monti y Julieta Kalik
Co Produccion El Cultural San Martín 
Dirección General: Pepe Cibrián Campoy


FUNCIONES 
Miércoles a Domingos 
ENTRADAS A LA VENTA POR TU ENTRADA
EL CULTURAL SAN MARTÍN 
Sarmiento 1551. 

jueves, 14 de marzo de 2019

EN LO ALTO PARA SIEMPRE




La pieza escrita y dirigida por Camila Fabbri y Eugenia Pérez Thomas, ya desconcierta desde el inicio, una terraza casi despojada y un living de una casa a medio ver, gracias al resultado de una inundación casera.

La obra muestra una madre huérfana, luego de perder a su hijo, quien se suicidó, tirándose desde dicha azotea. Así, ella misma se sentencia a vivir allí, ese espacio testigo de fatalidad, al límite de la incomunicación, invadida por la dolencia y la perdida. Visitada solo por su hija, quien la enfrenta a la realidad y le brinda breves tiempos de compañía. La inspección de un plomero para reparar esa fuga de agua en la casa, cambiara su destino y limara diferencias.

La propuesta artística está muy interesante y se sostiene en una historia dramática, con pinceladas de humor para reflexionar. Una puesta poética en escena nos mantiene conectados a cada una de las acciones. El trabajo actoral está bien dirigido, fresco y verosímil, se entregan por completo a esta experiencia teatral. De nuevo el teatro es el espacio perfecto para reflejar ciertas realidades. La muerte repitiéndose durante toda la obra, vista de distintos lados, impacta a la platea. Un aislamiento presente que en ocasiones envuelve a los seres humanos sin saber cómo salir, por momentos queriendo compañía, pero no aceptando enfrentar la realidad.  Buena iluminación y funcional escenografía dan marco a la acción de los personajes.

La relación de una madre y su hija, una relación deteriorada por la pérdida de un ser querido, quebrada, que pareciera no tener salvación, pero sí consiguen recuperarla con la intervención de un tercero, ajeno a la familia. Un montaje genuino que se sostiene principalmente por las  actuaciones, quienes se dan la mano para colmarse de aplausos. Sensible trabajo.



Autoría: Camila Fabbri, Eugenia Pérez Tomas
Actúan: Sergio Boris, delfina colombo, Pablo Kun Castro, María Onetto
Vestuario: Mariana Tirantte
Escenografía: Mariana Tirantte
Iluminación: David Seldes
Música: Guillermo Pesoa
Asistencia de escenografía:
Sofía Eliosoff
Asistencia de dirección: Marcelo Mendez, Mónica Quevedo
Producción: Lucero Margulis
Colaboración artística: Ignacio Ceroi
Dirección: Camila Fabbri, Eugenia Pérez Tomas
TEATRO NACIONAL ARGENTINO - TEATRO CERVANTES
Libertad 815 (CABA)
Entrada: $ 280,00 - Sábado - 21:00 hs - Hasta el 16/03/2019 y Del 30/03/2019 al 31/03/2019
Entrada: $ 280,00 - Domingo - 21:00 hs - Hasta el 17/03/2019 y Del 30/03/2019 al 31/03/2019
Entrada: $ 280,00 - Jueves y Viernes - 21:00 hs - Hasta el 31/03/2019

miércoles, 13 de marzo de 2019

Years and Years en Buenos Aires




El trio británico de electropop sigue captando fans desde su creación en el 2010. Partiendo de la idea de uno de sus integrantes, Mikey Goldsworthy junto a Emre Türkmen, cuando ambos se conocieron por internet. Sumando más tarde a su talentoso y carismático vocalista, Olly Alexander.

En el 2015 lograron un lugar dentro de los charts internacionales con su sencillo “King” alcanzando el número uno en el Reino Unido. La canción los consagro del otro lado del océano, llegando rápidamente al puesto número uno de los Billboard junto a “Desire” y “Take Shelter”, y con ellos un montón de nominaciones. Incluso antes de su gran debut: Communion.



Su vocalista, Olly Alexander, se transformó en cara moderna para la comunidad LGBT+, con su peculiar manera de moverse y sus ropas deportivas. Así, cultores de un sonido y una imagen elegante, Years and Years brilla como una unidad musical desde una concepción estética. Destacan en su género  por sobre cualquier estilo. Dentro de su creciente carrera y en su variado repertorio podemos encontrar garaje, electro y pop.

Actualmente se encuentran  promocionando su nuevo disco, su segunda entrega “Palo Santo”, editado a mediados de 2018.Years & Years, llega a Buenos Aires para tocar en el Lollapalooza 2019 y un sideshow, el 27 de marzo en Niceto Club para dar un show en solitario. Entradas en venta por Ticketek .



jueves, 7 de marzo de 2019

ESTILO EN TALLES REALES




Según datos presentados por la ONG "AnyBody" en una encuentra realizada por ellos, el 68 % de las personas plantea no encontrar ropa 
de su talle en los locales argentinos. Pese a este numero, 
las mujeres hoy deben vestirse, ¿como salir ilesa ante esta realidad? 
Aquí mis tips y consejos.

El primer paso para lograr una imagen adecuada y agradable es entender y amigarse con la propia figura. Siempre les digo a mis clientas, amigas y seguidoras que de nada sirve ponerse todo encima si no estamos amigadas
 con nosotras mismas, con lo cual, el primer paso es entender como es
 nuestra propia figura y luego vestirla, les puedo asegurar que el resultado
será totalmente distinto. Actitud ante todo!
Ph: Girl with Curves
En segundo lugar, tener bien presente que la ropa debe sentar bien, no debe responder
a cierto talle o patrón de belleza, eso no existe porque sino seguiríamos tratando
 de encajar en un estereotipo y en ese caso caeríamos en la misma de siempre,
 "pertenecer" para agradarle a los demás, si la ropa te queda bien, te sienta,
te acaricia el cuerpo y vos sentís que con eso vas a conquistar el mundo,
es la prenda que tenes que llevar, no mires el talle, porque no se trata de eso. 

Aquí quiero dejarles algunas ideas sobre looks bien glam con la ayuda
 de las bloggeras plus size más famosas del mundo, de las cuales
se van a enamorar. El primer consejo que les quiero dar es que dejen de lado
 los prejuicios y vuelen... de eso se trata esto.

Para poder vestir bien y sacar lo mejor de tu cuerpo, no solamente tenes que
 conocer los cortes de las prendas, sino también ciertos trucos de estilismo
 que usamos las asesoras de imagen para que la figura se vea armónica y estilizada.

Los vestidos cruzados, son la prenda perfecta para estilizar la figura
y crear una cintura soñada. También se puede apelar a las camisas o blusas
 con este corte, ya que crean la misma ilusión óptica, la cintura se te verá de diez.
 Elegilos en telas con una muy buena caída como viscosa o los de tela batista
 (como las camisas) que son super frescos para verano. También
los hay de lino, super tendencia esta temporada. 
Los blazers que marcan la cintura largos a la primera cadera,
son la prenda perfecta por excelencia que toda mujer debe tener,
si tu cuerpo es de tipo A o Pera, lo ideal es que elijas una opción estampada,
 que genere volumen en la parte superior de tu cuerpo. Puede tener
grandes hombreras o bien texturado como brillos, cuero o print. Es perfecto
 para momentos casuales o nocturnos, llévalo con vestidos y tacazos
o jeans y zapatillas, esta permitido de cualquier modo.
Vestidos irregulares, la blusas o vestidos más cortos adelante
y con una especie de "cola" hacen que te veas más lánguida y estilizada,
es un corte muy favorecedor que te recomiendo si queres verte más esbelta,
 si le sumás algo de taco, mejor. 
Sacos largos o kimonos que envuelvan tu silueta, es la mejor manera
de generar continuidad con la figura y sentirse más segura si es que no te sentís cómoda con prendas cortas, es una forma elegante de taparte si queres
 lucir un short, falda o vestido corto. Podes probar con un pañuelo grande
 también a modo de chal o ruana.
No desestimes los cinturones, es el accesorios femenino por excelencia,
 marca la cintura y genera la silueta de reloj de arena, si no tenes
una cintura muy marcada, lo ideal es que lo coloques un poco más arriba.
En la parte más pequeña de la cintura, más cerca del busto sería el lugar
ideal donde llevar el cinturón. 
- Vestidos camiseros, muchas veces me preguntan como vestirse
si se tiene pensado bajar de peso, la mejor manera de lucir el "mientras tanto"
 como lo llamo yo, es llevar prendas que se puedan seguir usando cuando
se bajen esos kilitos de más, simplemente cambiándolas con
ciertos accesorios o vistiéndolas de diferente manera. Los vestidos camisa o camiseros, son perfectos para estas situaciones ya que al bajar de peso
 se pueden seguir llevando, se los puede lucir abiertos o con cinturón.
Es una buena prenda para invertir. 
Finalmente, el tema de los talles en Argentina, es un asunto que
aun se encuentra en pleno stand by, no se cumple con la ley pero
a través del INTI se estima que pronto se encontrara esa solución
que tantas mujeres y hombres están necesitando.
El estudio antropométrico que se ha realizado a un gran numero
de personas en nuestro país, indica que el parámetro europeo
al cual responden los talles en nuestro país, ha cambiado,
hoy los argentinos necesitan parámetros propios
 que indiquen el verdadero modelo argentino a la hora de salir
 a comprar ropa y buscar los talles correctos,
 que respondan a su población. 

Mientras tanto, espero que estos consejos les hayan servido
y que saquen todo lo lindo que tienen en su cuerpo para poder
mostrarlo al mundo, pero primero, auto aceptación, es
la palabra mágica para tratar estos temas, una vez que
logramos eso, gran parte del trabajo estará realizado.

Por @julylatorre

miércoles, 6 de marzo de 2019

FANTASTIC NEGRITO en Argentina

FANTASTIC NEGRITO
NOMINADO Y GANADOR EN LOS PREMIOS GRAMMY
LLEGA A ARGENTINA POR PRIMERA VEZ
 
FANTASTIC NEGRITO CELEBRA SU SEGUNDO TRIUNFO CONSECUTIVO 
EN LOS PREMIOS GRAMMY CON SU ÁLBUM PLEASE DON'T BE DEAD 
A “MEJOR ÁLBUM DE BLUES CONTEMPORÁNEO”
Jueves 21 de Marzo - La Trastienda Club, Bs As.
Sábado 23 de Marzo - Club Paraguay, Córdoba.
Alabado por sus presentaciones en vivo electrizantes, Fantastic Negrito se enorgullece de anunciar 
una serie de shows en Latinoamérica.
Recientemente, Negrito estrenó el video "A Boy Named Andrew"
DESCARGA "A BOY NAMED ANDREW"
Fantastic Negrito ha pasado gran parte de los últimos dos años de gira, con fechas sold out
presentaciones en festivales y una serie de giras en América y Europa en apoyo a Chris Cornell
así como a su super grupo legendario, Temple of the Dog. Dentro de lo destacado de 2018, 
están las fechas con Sturgill Simpson, sets en festivales como Arroyo Seco Weekend, 
Newport Folk Festival y AFROPUNK FEST, además de un performance espectacular en 
CBS This Morning: Saturday, que está en streamingAQUÍ
En PLEASE DON'T BE DEAD resaltan los extraordinarios sencillos, "Plastic Hamburgers" y "The Duffler,"
 el último ganó aplausos por parte de Rolling Stone: "
Con su pisoteo de guitarra grasosa y los falsettos en la voz, 'The Duffler' 
llena el punto medio entre música de protesta moderna y música sexual para hacer bebés en la habitación." 
Ambos tracks vienen acompañados de visuales impresionantes, 
y están streaming en su canal de YouTube AQUÍ.
Con 8 millones de streams a nombre de 'Please Don't Be Dead,'
 un Grammy a Mejor Álbum de Blues Contemporáneo y 600 mil escuchas mensuales en Spotify, 
Fantastic Negrito se está preparando para un 2019 aún más grande.
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