Nueva edición del proyecto Del libro al libro, de Daniela Lozano.

Presentación conjunta de los cortos Clone y Queremos tanto a Glenda

Primera fecha del año

Como marca distintiva del evento, los videos cortazarianos serán acompañados con música en vivo de Pato Villarejo (director de la Orquesta Kashmir que acompaña a Charly García).

El sábado 25 de febrero a las 21:30, Espacio Borges (Borges 1975) será sede de la primera presentación de 2017 del multidisciplinario proyecto que une literatura, música y cine.

La velada tendrá como protagonistas a Queremos tanto a Glenda y Clone, videos con guiones adaptados por Daniela Lozano a partir de cuentos de Julio Cortázar, y bandas de sonido compuestas íntegramente por Patricio Villarejo, quien será acompañado en vivo por los músicos Rubén Ferrero (piano), Eduardo Riguetti (trompeta) y Daniel San José (percusión).

Sobre Queremos tanto a Glenda 
Ganó una distinción de Mecenazgo Teatro y Literatura 2014. En él, se intenta plasmar una “vana lucha contra lo efímero y pasajero de las artes en vivo y de la vida, un deseo e ilusión de que las producciones queden registradas, que no se pierdan”, comenta Lozano.

Sobre Clone
Daniela Lozano destaca que: "Quisimos meternos en el inconsciente del escritor, poniendo en escena Ofrenda Musical de Bach y madrigales de Carlo Gesualdo, a la vez que las pasiones de Cortázar: la literatura, la música y el cine. Esto y más generaron la escritura de Clone -incluido en Queremos tanto a Glenda-, cuento que hoy ponemos en escena combinando video y música, mostrando reveses y bambalinas del escritor".

Sobre Del libro al libro
Daniela Lozano propone, desde 2011, la creación de espectáculos multidisciplinarios a partir de textos literarios. Cerrando el círculo, los mismos vuelven a su formato original, el libro, donde se registran los procesos de producción e investigación de los artistas.

QUEREMOS TANTO A GLENDA Y CLONE
El sábado 25 de febrero a las 21:30
Espacio Borges (Borges 1975).
Entradas: Taquilla invertida (de 60 a 120 pesos).

Del libro al libro cuenta con el aporte de Clarín y es apoyado por la productora REBOLUCIÓN.

"El proyecto surge en el año 2011. Yo regresaba de vivir tres años en las Sierras de Córdoba y quería celebrar la Ciudad de Buenos Aires. En 2011 Buenos Aires fue declarada Capital Mundial Del Libro. Me parecía interesante un proyecto que privilegiara las letras y el libro, dando espacio a otras disciplinas artísticas, interpretaciones, miradas, experiencias", cuenta Lozano.

DEL LIBRO AL LIBRO EN LOS MEDIOS

Escuchá las entrevistas que hizo Lozano en Otro giro del caleidoscopio, Radio Arinfo y Tomemos un café, Radio Lexia. 

Leé las entrevistas que hizo Lozano en La bitácora del artista, Leedor y Evaristo cultural.

EDICIONES ANTERIORES 
Reino Crepuscular. Cortázar y los subterráneos porteños (espectáculo de Danza y Video). Premio Mecenazgo 2011. Ver video aquí.
Sueños de Buenos Aires. Borges y el Budismo (danza, video, teatro, música). Subtitulado al japonés, viajo a Japón
Andábamos sin buscarnos. Rayuela 50 años. Premio Mecenazgo Literatura y Teatro y Festival Lakino de Berlín 2014. Perfo en vivo de teatro y danza+ video. 

TEATRO GRAN RIVADAVIA

Una gran agenda para el mes de Marzo

RICH ROBINSON BAND

EL GUITARRISTA FUNDADOR DE THE BLACK CROWES 23 de Febrero

Robinson concluye que, si bien ha evolucionado como nunca con su nueva música, su trabajo todavía encaja dentro del arco musical de todo lo que ha hecho tanto como solista como con The Black Crowes. “Siempre estuve contento con cada disco que hice”, reflexiona. “Con la banda y por mi cuenta, siempre hice el mejor álbum que pude en cada momento.

CARL PALMER

El 2017 vendrá con muchos shows y nuevas propuestas dentro del ciclo #RivadaviaRock
El 3 de  Marzo se presentará Carl Palmer con un show homenaje, en memoria de Keith Emerson y Greg Lake con lo mejor de ELP.

LA MISSISSIPPI

La Mississippi presenta nuevas canciones de Criollo este 4 de marzo a las 22 hs. abriendo la segunda temporada del ciclo #RivadaviaRock en el Teatro Gran Rivadavia . 

 

BABY ETCHECOPAR – 10 DE MARZO 
EL ANGEL REGRESA AL TEATRO, CON NUEVO ESPECTACULO!!
“JAQUE A LA REINA”
Lejos de encasillarse en un espectáculo de texto, una comedia o un stand up. Baby Etchecopar vuelve al teatro con una propuesta totalmente renovada, con su estilo de siempre… Transgresor, sínico, irreverente, morboso, cómico, dramático y sensible hasta las lágrimas. Cuando se enciendan las luces del escenario, no aparecerá un personaje encarnado por un actor como puede suceder en una comedia. 

LA MAESTRA NORMAL de Juan Pablo Geretto 

El sábado 11 de marzo a las 21:00hs

Un espectáculo unipersonal donde el humor y el amor se combinan para realizar una cálida devolución a quienes nos guiaron desde los primeros pasos.

LOS PERICOS

Los Pericos presentarán su nuevo disco “Soundamerica” el sábado 18 de marzo en Rivadavia Rock, el ciclo de recitales del Teatro Gran Rivadavia.

Luego de seis años Los Pericos volvieron al estudio para darle forma a su nuevo álbum, un trabajo con sonido 2016 pero que respeta sus raíces y demuestra la madurez de la banda y las influencias de sus permanentes giras en el continente americano.  El álbum cuenta con 13 canciones nuevas y algunos invitados como Carla Morrison y Emanero.

Sábado 18 de marzo 21 hs en el Teatro Gran Rivadavia (Av Rivadavia 8636). Las entradas están a la venta a través de Fullticket.

La momia

Buena dirección y notorias actuaciones en simple historia

La versión teatral del británico Jack Milner de la novela “La Joya de las Siete Estrellas”, de Bram Stoker es una adaptación que peca de absurdo y torpe humor. Con un texto simple resultaría eficaz para una platea infantil y familiar pero allí también trastabilla al sumar contenido con doble sentido, mas hacia al final cuando el personaje que da título a la pieza nunca se hace presente.

 

El flamante y audaz director Alejandro Lavallén, conocido coreógrafo de exitosos musicales sale airoso en su labor. Con gran dinámica e inteligencia logra espacios para que cada integrante del genial elenco se desdoble en dispares personalidades, se luzca y aprovechen al máximo los recursos escenográficos. Una puesta donde se juega a exaltar la torpeza de los personajes y divertir así al espectador más que exaltar la básica dramaturgia. Destacable las interpretaciones de Mariano Torre, sobretodo el personaje de ama de llaves, produce los mayores momentos de comicidad en la obra. Por igual Adrián Navarro,  genial  en el rol de villano y mítico, temerario Sosra. Por otro lado, Daniel Campomenosi,  como es habitual virtuoso y con elevada gracia en sus interpretaciones, vuele a sorprender con dos personajes opuestos.

Una obra donde el texto tropieza de principio a fin, la puesta resulta acertada al homenajear las películas de Hollywood de antaño con excelentes actuaciones y acertada dirección pero con ciertas dificultades para mantener la atención del público al no presentar ni el misterio ni el terror deseado.

Libro: Jack Milner / 

Dirección: Alejandro Lavallén /

 Intérpretes: Romina Gaetani, Fabián Mazzei, Adrián Navarro, Mariano Torre, Daniel Campomenosi, Alberto Fernández de Rosa / 

Música: Gabriel Goldman / 

Vestuario: Kris Martínez / 

Escenografía: José Ponce Aragón / 

Iluminación: Pablo Vaiana / 

Sala: Metropolitan Citi, Corrientes 1343 / 

Funciones: jueves, viernes y sábados, a las 21; domingos, a las 20.30 / 

Duración: 85 minutos 

GRUPO MINIMO

Un grupo de estupendo actores que aciertan desde la improvisación

Cuando uno enfrenta al “Grupo Mínimo” no puede contener la risa, la sorpresa y escapar al humor disparatado de un grupo virtuoso de cuatro artistas completos del off. Volvieron al ruedo luego de un par de años sin actividad y lo hicieron en el centro cultural de Villa Crespo llamado “Espacio Sísmico” un sitio que fue una fábrica de plástico pero como su slogan lo dice hoy es una fábrica de sueños.

Cristián Jensen, Facundo Livio Mejías, Emiliano Formia y Juan Isola forman el actual equipo de artistas que provocan explosión de aplausos y carcajadas. Sin duda, saben transmitir sin límite grandes cuotas de comicidad, explosiva energía y sacuden las emociones a puro desparpajo y muy parejamente, logrando un desopilante ambiente de principio a fin.

El cuarteto no tiene desperdicio, logran una equilibrada presentación fusionando música y cuadros de teatro. Pequeñas grotescas historias que surgen desde la improvisación, completo manejo escenográfico demostrando absoluto profesionalismo y alta complicidad con el público. Nos retrotraen a la década de los 80 o principio de los 90’s donde brillaban compañías como Batato Barea, Alejandro Urdapilleta y Humberto Tortonese.

ESPACIO SÍSMICO

Lavalleja 960

Maximus Festival 2017

¡LINE UP CONFIRMADO!

¡LA GRILLA COMPLETA DE SU SEGUNDA EDICIÓN!

BÖHSE ONKELZ – HATEBREED

HELKER - MELIAN - MISSON - INSOBRIO y EL BUEN SALVAJE

completan el line up de este año!

La edición 2017 del festival será el 6 de mayo en Tecnópolis, con tres escenarios y una increíble estructura de entretenimiento, gastronomía y diversión.

ENTRADAS MAXIMUS

SECTORES Y PRECIOS (Segunda fase):

Entrada General: $ 1.450.-(*)

16+. Menores de 16 años deben ir acompañados por un representante legal.

Maximus  Lounge: $3.500.-(*)

18+. Ingreso permitido sólo a mayores de 18 años.

(*) Más cargo por servicio y costos de entrega

Maximus Lounge es un sector exclusivo con vista a los escenarios principales, comodidad, voucher de bebidas y comida, baños privados y estacionamiento preferencial.

Clientes BBVA Francés cuentan con 15% descuento y hasta 6 cuotas sin interés.
 

VENTA GENERAL (Segunda Fase):

Desde el Miércoles 1 de febrero a las 10:00 hs hasta el 10 de marzo del 2017. Venta limitada a stock de 5.000 entradas.

www.livepass.com.ar

El Maximus Festival ha sumado siete bandas más para dar a conocer la grilla de la segunda edición que se presentará el 6 de mayo en Tecnópolis. Los íconos del rock alemán Böhse Onkelzestarán en el Maximus Stage, los estadounidenses Hatebreed en el Rockatansky y en el Thunder Dome estará el talento local a cargo de Helker, Melian, Misson, Insobrio y El Buen Salvaje.

 

Para la la edición de 2017, el festival ya tenía confirmado otras siete bandas: En el Maximus Stage estarán, el headliner Linkin Park, Slayer, Rob Zombie y Red Fang; en el Rockatansky Stage, se presentan Prophets Of Rage (con integrantes de Rage Against The Machine, Public Enemy y Cypress Hill) , Five Finger Death Punch y Ghost; y en el escenario Thunder Dome, el talento local estará a cargo de Helker, Melian, Misson, Insobrio y El Buen Salvaje.

El pasado 7 y 10 de septiembre, San Pablo y Buenos Aires fueron sede de la primera edición del Maximus Festival, que comenzó con el objetivo de convertirse en una referencia a la nueva generación del rock. En Buenos Aires más de 20.000 aficionados se hicieron presentes y vivieron la increíble experiencia de estar en un festival de clase mundial, con casi 12 horas de música, 11 bandas internacionales y cuatro nacionales que se turnaban en tres escenarios: Maximus, Rockatansky y Thunder Dome, y disfrutaron de las opciones de entretenimiento, comida y diversión montados sobre una superficie de 180.000 m² en Ciudad del Rock.

En la segunda edición del Maximus Festival en 2017 se repetirá la configuración de los escenarios Maximus y Rockatansky uno al lado del otro, una estructura que fue totalmente aprobada por el público y que evita que los artistas principales coincidan al mismo tiempo en diferentes escenarios. 

El sábado 6 de mayo del 2017, un nuevo capítulo de la historia será escrito, con la segunda edición del Maximus Festival. Con todas las atracciones de gastronomía y entretenimiento que convirtió en un gran éxito la primera edición del festival.

www.maximusfestival.com.ar

Familia Real

Presenta su 2daTemporada en el Paseo La Plaza

“Familia Real”, es una comedia dramática de Iván Romero Sineiro, inspirada en “Hamlet” de William Shakespeare. Las acciones se sitúan en la actualidad en una oficina de reuniones. Se establece un dialogo con la obra original y trata sobre la lucha por el poder de una empresa en el seno de una familia adinerada. 

Es una producción de ActuarteStudio y Casting Artistas! bajo la dirección de Iván Romero Sineiro. Familia Real sale a escena todos losViernes a las 21 en el Paseo la Plaza – The Cavern, ubicado en la Avenida Corrientes 1660.

El elenco lo completan Monica Wlasiuk, Lupita Salerno, Norma Defeo, Cindy Provenzano, Exequiel Avalos, Javier Leguizamón, Martin Brave, Sergio Santana y Gustavo Luraschi.

LA escenografia de Border realizaciones Porchi, el vestuario es de Victoria Gandía, la Música original corre por cuenta de Tomás Grau Baena, el Diseño Gráfico es de Gonzalo Seguy,  Iluminacion y Sonido Marcos Dominguez, asistente de dirección Brian Bitchik , Fotografia Estudio Puraneta, Prensa Casting Artistas!, Autoria y Dirección de Iván Romero Sineiro

Funciones:

2daTemporada

Viernes 21hs - Paseo la Plaza - The Cavern - Av. Corrientes 1660

| info@castingartistas.com |

| https://www.facebook.com/okFamiliaReal |

| https://twitter.com/okFamiliaReal |

| https://www.instagram.com/okfamiliareal/ |

LA MÚSICA, intima revolución

Una creación de Marguerite Duras en solventes interpretaciones 

Representada en numerosos escenarios en todo el mundo, tiene todos los elementos para disfrutarla: ternura, delicadeza, frenesí e incertidumbre.

La obra inicia con el reencuentro de una ex pareja para firmar su divorcio en las afueras de Paris. Conocidos y desconocidos al mismo tiempo, en menos de dos años sus personalidades han mutado pero no podrán escapar a justificar su errores, enfrentar el presente y tratar de encaminar el futuro.

La dirección de la obra es de Graciela Pereyra, y el coach de actores lo hizo la virtuosa Lili Popovich. Los protagonistas son opuestos en gustos, emociones y posturas. Por un lado Ulises Puiggrós, encarna a Michael, su crecimiento actoral se demuestra sin duda. Logra su mejor interpretación y entrega,  al crear un hombre sentimental, combativo y vibrante al mismo tiempo. Su contrafigura Débora Longobardi, genial, enérgica y temperamental pero sensitiva como el crecimiento de su personaje.

En tan solo 55 minutos del primer encuentro de la pareja, la obra no pierde dinámica, inseguridades, miedos y recelos son los pasajes de factura que incomoda, empatizan y emocionan. Y como el refrán donde hubo fuego, cenizas quedan es certero en esta pieza.

Funciones: viernes 21:30 hs
Teatro La Comedia (Rodríguez Peña 1062, CABA)

Cita a ciegas, esencial teatro

La consagrada obra sigue captando público en la cartelera porteña

El amor y el desencuentro diario afloran en la creación dramática de Mario Diament. Dirigida por Luis Agustoni con ingenio al usar mínimo recursos escenográficos como unos bancos de plaza o unas sillas y rudimentaria biblioteca en consultorio de terapia. Como en complicidad el vestuario, iluminación y la falta de sonido llevan que el espectador se concentre en la sobriedad de los diálogos y se compenetre más aun en la trama.

Son pocos personajes donde uno es claramente la representación de Borges, sin ser nombrado, hombre mayor, ciego, bastón en mano, un decir y postura que no escapa a la clásica borgiana. Muy bien personificado por Luis Agustoni, desafiante rol que sabe llevar en casi toda la obra sobre el escenario. Complementado muy bien por el resto del elenco, Alejandra González, Silvia Kanter, Aldo Pastur, Nina Spinetta.

Como confecciones conjugadas con el oyente cada personaje plantea y provoca dispares emociones, con equilibrada mixtura entre la comedia y el drama. Un puesta intima y sencilla con acento en la certera dramaturgia pero que resulta algo extensa hacia el final.

La pieza se presentó hasta fines del 2016 en el singular teatro “El ojo”, Tte. Gral. Juan Domingo Perón 2115.

LA RESTAURACIÓN llega a Timbre 4

Una enigmática obra dirigida por Gerardo Otero 

Leonor convive junto a Gladys aislada en un antiguo caserón sumergida en los recuerdos de un pasado glorioso en la Rusia comunista, donde alguna vez, en su juventud, triunfó en los escenarios más prestigiosos. Una tarde de lluvia llega Pablo para restaurar la casa vecina. Al ver al joven cree reconocer en él al hombre que dejó años atrás en Golitsyno, un pueblo en las afueras de Moscú. Con la aparición de Pablo, Leonor y Gladys comenzarán a reconstruir la historia que las llevó a encerrarse y descubrirán que hay cosas que nunca se dijeron. Cosas que pesan, como el tiempo.

Autoría: Juan Martin Cervetto, Andrea StefanonI

Actúan: Rodrigo Alvarez, Silvia Perez, Monica Raiola

Vestuario: Andrés Eloy Padrón

Diseño de escenografía: Sofía Vicini

Diseño de luces: Ricardo Sica

Realización escenográfica: Pedmar Montaje

Audiovisuales: 100días, Lucas Moreno, Lucía Socolsky

Música: Leonardo Bonfante

Coreografía: Aymará Abramovich

Fotografía: Facundo Fraga

Diseño gráfico: Emiliano Orellano

Entrenamiento lingüístico: Nadia Koval

Prensa y difusión: Carolina Alfonso

Producción general: Las Olas Producciones

Asistencia de dirección: Luciano Julio

Dirección: Gerardo Otero

8 ÚNICAS FUNCIONES

Temporada 2017: domingo 19 de febrero hasta el 9 de abril

Funciones: domingos 17 hs.

Duración: 70 minutos

TIMBRE 4

México 3554

Capital Federal, Buenos Aires, Argentina

Teléfonos: 4932-4395

Web: http://www.timbre4.com

Entrada: $ 220 o $ 200 por la web